Artiste textile
Six pièces, entre le métier et le mur : tissées, feutrées, cousues, raccommodées.
Bienvenue dans l’univers textile d’Ioana Ciuciulică, où les fils se transforment en expressions artistiques.
Œuvre vidéo
de la collection « Expendable Bodies »
Je veux montrer ici l’histoire du Corps consommable — où seul le corps tient le premier rôle : aucune pensée, aucune intention, aucun contexte. Seulement la mécanique d’un mouvement répétitif.
Le Corps est alors un outil, mais aussi l’objet de l’art. Il est dévidoir ou ourdissoir, mais aussi métier à tisser, voire fragment de tapisserie.
Ioana Ciuciulică est née en Europe de l’Est, sous le régime communiste.
Adolescente, insatisfaite de l’offre vestimentaire de la Roumanie d’après la chute de la dictature, Ioana se met à travailler le textile, dessine ses propres modèles et rencontre vite le succès dans son entourage.
En 2007, elle entreprend une exploration de plusieurs années à travers différents médiums, en quête de son moyen d’expression artistique : production audiovisuelle, graphisme, métaux, pierres précieuses, soutache, modélisation 3D, et bien d’autres.
Cette exploration lui montre clairement la voie à suivre : ne pas rester à la surface, mais aller plus profond dans son médium de prédilection — le textile.
En 2020, elle entre à la faculté des arts de Bucarest (Roumanie), en spécialité tissage.
En 2021, ses recherches la conduisent pour plusieurs mois à Vienne (Autriche) grâce au programme Erasmus+, où elle découvre d’autres manières d’apprendre.
Au cours de la dernière année de son master, Ioana Ciuciulică met au point sa propre technique, qui associe tapisserie et feutrage et qui devient sa signature.
En 2025 a lieu sa première exposition personnelle, consacrée à son travail de master.
Mon travail explore une grande variété de techniques textiles, du tissage traditionnel aux approches expérimentales. Chaque pièce est conçue comme un dialogue entre la matière et l’intention artistique.
« Le tissage n’est pas seulement une technique ; c’est une manière de penser le monde, de relier des éléments disparates pour créer un tout harmonieux. »
Mon travail explore la question fondamentale « Qu’est-ce que la réalité ? » et l’espace qui sépare la réalité de l’illusion. Dans la tradition philosophique, le voile de Maya représente l’illusion qui nous empêche de percevoir la vraie nature des choses. Par mes tissages, je tente de réparer ces perceptions fragmentées et de jeter des ponts entre différentes compréhensions du monde.
Quand les certitudes se dérobent, quand le bruit du vent se tait, quand l’écho des pas s’éteint, c’est dans ces vides que l’art trouve sa place. Mes œuvres textiles cherchent à habiter ces espaces de silence, à donner forme à l’indicible et à tisser des liens entre des idées en apparence contradictoires.
Ainsi, le geste du tissage devient une méditation sur la manière dont nous interprétons le monde et lui donnons un sens — un acte de résistance contre la fragmentation et l’isolement.
Exposition personnelle · Mémoire de master
Cette exposition présente l’aboutissement de mes recherches sur la relation entre l’art textile et la réparation symbolique du monde. À travers une série d’œuvres textiles, j’explore les thèmes du lien, de la guérison et de la transformation.
Les pièces exposées associent les techniques traditionnelles du tissage à des approches contemporaines ; des fils teints à la main, dans des nuances de bleu, de jaune et de vert, composent des œuvres qui évoquent à la fois le paysage naturel et les émotions humaines.
Pour toute demande, exposition ou collaboration, n’hésitez pas à nous écrire.
